Thanks for the Relaunch Feedback

You did a good job. Habe nun fast ne Std druff rumgezappt. …funktioniert die Seite wunderbar, macht Spass und läuft sehr rund bei der heutigen Bilderflut Übersicht zu haben ist der gute Kontaktbogen die Antwort. You really make it seem so easy with your presentation das sieht ziemlich gut aus :-)  I see something truly special in this internet site. also ich finde die neue Seite toll… You did a good job. Coooool! gefällt mir…. ist viel zu gucken für die Augen und ist jedes mal neu beim öffnen. Ich bin beeindruckt von der Schnelligkeit im Verhältnis zu der Masse der Bilder! habe es mir angesehen. cool. gefällt mir richtig gut. nix zu meckern. ….sieht doch schick aus. Deutlich übersichtlicher als die vorherige Page Gut gefällt mir, wie schnell die Seite ist. Und auch Eure Vielfalt an guten FotografInnen Gefällt mir gut euer relaunch,gute Navigation und Übersicht. …schaut gut aus der Relaunch! Alles sehr direkt und schnellSchön, dass ihr jetzt viele Bilder auf der Startseite zeigt, klasse. gerade die home gesamt übersicht finde ich zum sichten ja super. auch wenn man auf dem photographen ist, sehr schöne übersicht. klasse.

Sylvan Müller – Das kulinarische Erbe der Alpen

 

Sylvan Müller lebt als Fotograf seine grosse Passion aus: Essen und Trinken und die Geschichten, die es darüber zu erzählen gibt. Drei Jahre bereist der Luzerner den europäischen Alpenraum. Er lichtet grossartige, kulinarische Produkte in einer fast enzyklopädischen Bestandesaufnahme ab und porträtiert die Menschen, die dahinter stehen. Im Buch “Das kulinarische Erbe der Alpen” erscheinen erstmals Bilder aus seiner Recherche. Das Buch wird von der Presse hochgelobt und die erste Auflage ist binnen kürzester Zeit ausverkauft.

Seine Reise und Recherche brachten Sylvan Müller in die entlegensten Winkel des Alpenraumes. Um mit einfachsten Mitteln und ohne Kunstlicht vor Ort fotografieren zu können, entwickelte er einen einfachen und leicht zu transportierenden Hintergrund. Er zog eine mehrfach lackierte Leine auf Holz auf und setzte sorgfältig und ausschließlich Tageslicht ein. Das Resultat sind Stillleben mit einer aussergewöhnlichen Tiefe. Und treu seinem reduzierten Stil schaffte er es, der Versuchung zur Dekoration zu widerstehen. Auf diese Weise erreichte er eine Visualisierung der Alpenprodukte, die manchmal an naturhistorische Enzyklopädien erinnern.

Sylvan Müller ergänzt diese Stillleben mit eindringlichen Porträts der Menschen, die diese kulinarischen Köstlichkeiten produzieren. Die starken Porträts sind der neuen Sachlichkeit der Dokumentaristen des frühen 20. Jahrhunderts verpflichtet. Tierporträts runden die Arbeit ab.

Vita

Seit über zwanzig Jahren arbeitet der Luzerner Sylvan Müller als Fotograf. Nachdem er zahlreiche grosse Reportagen realisiert hat, gründet er mit zwei Freunden und seinem Bruder fabrik studios. Sie machen sich schnell einem Namen für ihre präzisen und doch verspielten Stills und arbeiten mit Studios in New York und der Schweiz für internationale Kunden. Viel beachtet sind seine Langzeitprojekte wie beispielsweise das kulinarische Reisetagebuch “Japan – Kochreisefotobuch” oder “das kulinarische Erbe der Alpen” für welches er mit Dominik Flammer den europäischen Alpenraum bereist und grossartige, kulinarische Produkte in einer fast enzyklopädischen Bestandesaufnahme ablichtet und auf eindrückliche Art und Weise die Menschen porträtiert, die dahinter stehen. Der zweite Band zum gleichnamigen Bestseller, das Kochbuch, erscheint im Herbst 2013.

Müller lebt in diesen Projekten seine grosse Passion aus: Essen und Trinken und die Geschichten, die es darüber zu erzählen gibt. Seine Bilder bestechen durch einen unaufgeregten und unendlich reduzierten Stil und sind in mehreren international ausgezeichneten Büchern zu bewundern.


www.kochreisefotobuch.ch <http://www.kochreisefotobuch.ch>

represented by Beatrice Mächler
www.bmr-fotografen.ch <http://www.bmr-fotografen.ch>

 

 

 

 

Eternal Light – Kontrolliere die Bilderflut

Was geschieht mit all den Fotos und Videos, von denen wir täglich mehr und mehr erzeugen? Je mehr Bilder wir ansammeln umso unsichtbarer wird jedes einzelne. Das eingefangene Licht verschwindet in der digitalen Dunkelheit unserer riesigen Festplatten.
Eternal Light ist eine Software, die unsere verborgenen Erinnerungen wieder sichtbar macht, indem sie das Präsentieren, Arrangieren und Filtern von großen Bilder- und Videomengen ermöglicht. Über ein iPad-Interface werden Abspielgeschwindigkeit, Reihenfolge, Effekte und Übergänge kontrolliert. So lassen sich sehr einfach Zeitraffer-Videos, Stopmotion-Animationen und Video-Remixe live erzeugen. Natürlich lässt sich die Bilderflut auch auf Sound synchronisieren.
In unseren persönlichen Bildarchiven liegen ungeahnte Schätze. Wenn man Fotos sehr schnell und chronologisch abspielt entstehen unvorhersehbare Momente und Eindrücke. Und wenn man die Bildwechsel auf Musik synchronisiert passieren unglaubliche Dinge.
Unser Ziel ist es, aus unserem Prototyp eine App machen, die jeder sehr einfach benutzen kann, um sein digitales Bildarchiv zum Leben zu erwecken.
Das Projekt auf Kickstarter
Website

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Eternal Light – Take control of your photographic memories.
Eternal Light allows for ultra simple creation of audio-synced timelapse videos from any number of photographs.
Currently we have a working prototype built using Quartz Composer & controlled via TouchOSC. We just launched a Kickstarter campaign to help us build what we have into a simple fully-featured Mac & iOS App.
Paradoxically, the more images we gather nowadays the more they disappear, their abundance makes them invisible. One can simply not sort, select nor present these memories to anyone. The light which was once captured with a great many devices is now hidden in our massive hard drives where nobody can see it. Hell knows who (ever) will.
Eternal Light is all about making this captured light shine again. It lets you control, filter, present and animate vast amounts of HD images (and videos) at your fingertips in no time, at any speed, synced to any sound. All controlled in realtime with your iPad or iPhone.
For more information & example recordings please see:

Themenwoche “Das ist Fotografie”

Die Fotografie hat einen unglaublichen Wandel erlebt. Angefangen mit einem exklusiven Medium Anfang des 20. Jahrhunderts, ist sie spätestens mit der Erfindung der Smartphones zu einem Werkzeug für jedermann geworden. Die Herstellung der Bilder ist heute einfacher und schneller als jemals zuvor, ebenso ihre Verbreitung. Die Fotografie hat dadurch große Macht gewonnen – eine Macht, die auch verunsichert. Was darf wo veröffentlicht werden? Wo liegen die Grenzen der Privatheit? Wie werden wir der großen Flut der Bilder Herr? In der Themenwoche “Das ist Fotografie” widmen sich verschiedene Fotografen und Autoren der ZEIT diesen Fragen.

http://www.zeit.de/themen/kultur/das-ist-fotografie/index

Why I Love Tattoos

Sylvie © Ralf Mitsch

Mit seiner Serie Why I Love Tattoos zeigt der seit 1996 in Amsterdam lebende deutsche Fotograf Ralf Mitsch, wie individuell und konsequent Menschen ihre Körper zeichnen lassen. Einige der Tattoos sind reine Modeerscheinungen, andere intime Bekenntnisse auf der Haut. Seine Modelle sind ganz unterschiedliche Charaktere, die ihre bedingungslose Liebe zu Tattoos verbindet.  Mitsch selbst hat übrigens keine Tattoos. Mehr gibt es auf seiner Seite.

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Miroslav Tichýs Frauen _ ZEPHRY

MIROSLAV TICHÝ

DIE STADT DER FRAUEN
24.2. – 26.5.2013 

In der analytischen Ausstellung Miroslav Tichý: Die Stadt der Frauen widmet sich Zephyr noch bis zum 26. Mai in bislang überwiegend ungezeigten Aufnahmen dem ästhetischen Phänomen Tichý.

Miroslav Tichýs Frauen sind schön, egal wie alt sie sind und wie viel sie wiegen. Jeden Tag 100 Fotos wollte er machen, Fotos der Frauen in seinem Heimatort Kyjov in Tschechien. Die Arbeiterinnen und Mütter, Sportlerinnen und Badenden tauchte Tichý in zärtlich wirkende Unschärfe. Eine zufällige Ästhetik, denn er fotografierte meist heimlich und baute seine Kameras aus Konservendosen und Brillengläsern. Weiterlesen

Internationaler WeldeKunstpreis für Fotografie 2013

Susa Templin, Berlin

Die Gewinner des diesjährigen Internationalen WeldeKunstpreises für Fotografie stehen fest. Preisträgerin des renommierten Wettbewerbs ist die deutsche Fotografin Susa Templin. Sie überzeugte mit ihren Arbeiten “Upside down Cities” die unabhängige Fachjury. Der Publikumspreis geht an Heinrich Voelkel. Weiterlesen

100 BEARDS, 100 DAYS

In den vergangenen Jahren hat der Bart als das ultimative Accessoire für den modernen Gentleman ein kleines Revival gefeiert. Um dies zu dokumentieren hat Jonathan Daniel Pryce, jeden Tag für 100 Tage 100 Bärte und deren Träger dokumentiert, auf den Straßen von London. Von großen und buschig bis hin zu trendigen und geputzt, fand er Männer aus allen Kulturen und Religionen.

Die 100 Beard Projekt wird nun in einem Buch mit 125 Seiten und 86 Bärten verewigt  – mehr auf 100beards.tumblr.com. Jonathan Daniel Pryce. Weiterlesen

“Die schönsten Cabrios der Welt”

Die Fotostrecke “Die schönsten Cabrios der Welt” ist für das Museè de´l Auto im französischen Mulhouse entstanden. Ich hab, während eines anderen shootings für das Museum, die kleinen Tretautos verstaubt in einem Regal im Lager dort entdeckt, mich sofort verliebt und beschlossen sie aus ihrem Dornröschenschlaf zu erwecken.
Danach war es nicht mehr schwierig den Direktor davon zu überzeugen diese ungewöhnlichen Schönheiten zu portraitieren…… inszeniert als farbenfrohe Ikonen vergangener Kinderträume. Heiko Hellwig

Robert Häusser – Im Auftrag …

 

 

 

 

 

 

 

Robert Häusser gilt als ein Wegbereiter der zeitgenössischen Fotografie. Er gehört zu den wenigen international anerkannten deutschen Fotografen der Nachkriegszeit, die eine unverwechselbare Handschrift entwickelt haben. Seine Bilder wurden schon in den 1950er und 1960er Jahren in Museen ausgestellt, zu einer Zeit, als die Fotografie in Deutschland noch nicht den künstlerisch autonomen Stellenwert besaß wie heute.

Festeinband | 120 Seiten | 124 Duotonabb. | Deutsch | ISBN 978-3-86828-389-1 | 39,90
Ausstellung | Reiss-Engelhorn-Museen Mannheim | 23. März 2013 – 12. Januar 2014

Robert Häusser – Im Auftrag…

Das Forum Internationale Photographie in Mannheim präsentiert vom 24. März bis 12. Januar 2014 Auftragsarbeiten von Robert Häusser, Photographien aus Handwerk und Industrie. Für das Chemieunternehmen BASF bereiste er mehr als 20 Jahre die ganze Welt und arbeitete in Brasilien, Argentinien, Indien und in den USA. In all diesen Auftrags-Werken spiegelt sich die künstlerische Sichtweise des großen Doyen der Photographie. www.rem-mannheim.de

 

Bis 22. März 2013: hiepler brunier | stillgestellt

© hiepler brunier

Die f75 Fotogalerie in Stuttgart zeigt noch bis zum 22. März die Photoausstellung stillgestellt von David Hiepler und Fritz Brunier. Die Bilder der Ausstellung sind das Ergebnis mehrerer Reisen. Alle Bewegung in den Bildern ist stillgestellt. www.f-75.de

 

Eva Leitolf. Postcards from Europe


Eva Leitolf, Plantage, Rosarno, Italien 2010 aus: Postcards from Europe. Offenes Archiv aus Fotografien und Texten, seit 2006 © VG Bildkunst, Bonn 2013

Sprengel Museum Hannover präsentiert vom 13. März bis 4. August Photographien von Eva Leitolf. Postcards from Europe ist eine Art ‚Reise-tagebuch’, das sich einer politischen Lesbarkeit in der Auseinandersetzung mit dem Thema Immigration anbietet. Zur Eröffnung am 13. März um 18:30 Uhr spricht Inka Schube (DGPh), Kuratorin für Photographie und neue Medien am Sprengel Museum. www.sprengel-museum.de

 

Hasselblad-Preis an Joan Fontcuberta

Der schwedische Hasselblad-Preis für Fotografie 2013 geht an den spanisch-katalanischen Fotografen Joan Fontcuberta. Der Fotografenpreis wird seit 1980 jährlich von der Hasselbladstiftung vergeben.

Der spanisch-katalanische Fotograf Joan Fontcuberta (58) wird mit dem schwedischen Hasselblad-Preis für Fotografie 2013 ausgezeichnet. Die Jury der Stiftung bestehend aus Ute Eskildsen (Museum Folkwang, Essen), Thomas Joshua Cooper (Professor an der Glasgow School of Art), Marcel Feil (Foam Amsterdam) und Agnès Sire (Foundation Henri Cartier-Bresson) begründet die Vergabe damit, dass Fontcuberta einer der innovativsten zeitgenössischen Fotografen sei. “Seine Arbeit zeichnet sich durch originelle und spielerische konzeptionelle Ansätze aus”. Der Autodidakt hinterfragt mit seinen Aufnahmen gängige Konventionen und Darstellungsmöglichkeiten.

© JOAN FONTCUBERTA & PERE FORMIGUERA

Letztendlich hinterfragt er das Medium Fotografie durch seine originelle und spezielle Umsetzung und Herangehensweise komplett. Der Hasselblad-Preis gilt als eine der weltweit wichtigsten Auszeichnungen für Fotografen und ist mit umgerechnet knapp 120 000 Euro dotiert. Weiterlesen

032c Bulletin MARCH 2013

 

A)   “PUBLIC WORKS – Architecture By Civil Servants” exhibition

032c is pleased to support the ‘PUBLIC WORKS – ARCHITECTURE BY CIVIL SERVANTS’ exhibition by REM KOOLHAAS’ Office for Metropolitan Architecture.Originally shown to critical acclaim at the VENICE ARCHITECTURE BIENNALE last year, “the exhibition aims to show the work of anonymous bureaucrats who never had their own private practice, who are unrecognized by history but whose buildings still represent AN ENORMOUS VITALITY and an enormously IMPRESSIVE SOCIAL MISSION.” (Co-curator and OMA partner RAINER DE GRAAF).OPENING: Thursday,  March 7th 2013, 5-7pm
RSVP http://www.facebook.com/events/513439472031170/
ST. AGNES, Alexandrinenstr. 118-121, 10969 BerlinB) Goodbye Interview Germany

As of this month, 032c’s JOERG KOCH is no longer working as editor-in-chief for Interview Magazine Germany.

“WWD: Editor-in-Chief Joerg Koch stepping down at Interview Germany”
http://www.wwd.com/media-news/fashion-memopad/people-and-places-6780908

C)   032c BACKISSUES

Currently available in the 032c Store are VERY NEARLY SOLD OUT past issues dating back to the mid-2000s, e.g. WHEN ATTITUDE BECOMES FORM (#6, Winter 2003/04), POST-AMERICA (#16, Winter 2008/09), & THOMAS DEMAND (#18, Winter 2009/10)

See the store for LAST remaining copies.
http://032c.com/store/

Infografik – Die neue PAGE // 100 beste Plakate 12

Infografik – klassisch, interaktiv, responsive


Der Boom der Infografik eröffnet ein vielseitiges Tätigkeitsfeld für Gestalter, Animation Artists und Interaction Designer. Die neue PAGE 04.2013 zeigt, worauf es bei der Entwicklung von Infografiken ankommt, und beleuchtet den Prozess vom Briefing über die Recherche bis zur Umsetzung. Dabei werden inspirierende Beispiele gezeigt – gedruckt ebenso wie digital.
Plus Extra-Booklet »Job & Karriere«: Bildungsangebote für Kreative
PAGE Praxis Seminiar »Infografik«: Visual Storytelling – Workflow & Cases mit Jan Schwochow
Zum Inhalt

C/O Berlin – Abschiedsparty

Am 9. März ab 21 Uhr verabschiedet sich C/O Berlin von Mitte mit einer  Abschiedsparty in den leeren Ausstellungsräumen. Die Wiedereröffnung von C/O Berlin an seinem neuen Standort, dem Amerika Haus in Berlin-Charlottenburg, ist nach Abschluss der Sanierungsarbeiten für Herbst 2013 geplant. www.co-berlin.info

Fast sieben Jahren nach seiner Gründung schließt C/O Berlin am 8. März um 20 Uhr endgültig seine Ausstellungsräume im ehemaligen kaiserlichen Postfuhramt in Berlin-Mitte.

ÖSTERREICHISCHE FOTOGRAFIE 21er Haus

Wo steht die österreichische Fotografie, und wohin geht sie? Fragen wie diese versucht die Ausstellung Fotos –  Österreichische Fotografien von den 1930ern bis heute im 21er Haus im Wiener Schloss Belvedere  noch bis zum bis 5. Mai 2013 beantworten. Die gezeigten Werke vermitteln einen Überblick über den Entwicklungsstand und den Einfluss verschiedener Künstler in Österreich. Der Katalog, aus dem wir hier Bilder zeigen, erschien im Verlag für moderne Kunst.

Robert F. Hammerstiel: "Made by Nature - Made in China", 2004-2006, C-Print auf Aluminium, 100 x 120 cm | © Artothek des Bundes

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Larry Clark Chronist der Jugendkultur

Der Fotograf, Filmemacher und Chronist der Jugendkultur  Larry Clark wurde 70

Von der unerträglichen Beiläufigkeit des Seins

In seinen Bildern steckte schon immer etwas vom Beatnik-Dichter Jack Kerouac und Kurt Cobains Songs für Nirvana – heute gehört ihre Ästhetik zum Standardrepertoire der Popkultur. Der Fotograf und Filmemacher Larry Clark, der im Januar 70 wurde, zeichnet immer noch seine eigene Jugend auf – auch wenn diese heute andere leben. Weiterlesen

Nadav Kander Bodies. 6 Women. 1 Man

Makellos und ritualisiert – die Darstellung des Körpers in Nadav Kanders Serien Bodies. 6 Women, 1 Man und Bodies. On Black and On White

© Nadav Kander

 

Weiß bemalte, nackte Körper, die Gesichter vom Betrachter abgewendet, so fotografiert Nadav Kander (*1961 in Israel) die Modelle seiner jüngsten Serie. Die Accessoires sind spärlich, die Ästhetik ist reduziert, gleichwohl erscheint das Arrangement der meist üppigen Körper barock. Weiterlesen

Bill, der Streetphotographer

Der berühmte 82 jährige New York  Times Fotograf Bill Cunnigham ist eine Legende als Street-Style-Fotograf. Laufend oder auch per Rad spürt er täglich New Yorks Fashiontrends auf. Bill ist eine feste Größe in der Welt der Mode.”Wir ziehen uns alle nur für Bill an.” meint Anna Wintour. Weiterlesen

Robert Westrich – New Work Landrover Defender

 

Robert Westrich mit einer brandneuen Serie des Kult-Geländewagens Defender von Land Rover. Die Vielseitigkeit und außergewöhnliche Geländeleistung des Defenders ist legendär und was liegt näher, als das Fahrzeug in seinem täglichen Einsatz zu zeigen. In einem Steinbruch fand Robert Westrich die passende Location. Entstanden ist eine neun Bilder umfassende Serie in einer atemberaubenden Landschaft.

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Martin-Gropius-Bau – Margaret Bourke-White. Fotografien

Margaret Bourke-White

18. Januar bis 14. April 2013

Eine Ausstellung von La Fábrica Madrid in Zusammenarbeit mit dem Martin-Gropius-Bau, dem Preus-Museum Norwegen und dem Fotomuseum Den Haag und Syracuse University, Syracuse, USA.

KURATORIN Oliva María Rubio

www.berlinerfestspiele.de

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Anke Luckmann – PORSCHE 24 Stunden Rennen Le Mans

Für Porsche hat Anke Luckmann  erneut in vorderster Front an der Rennstrecke in Le Mans das 24 Stunden Rennen fotografiert. Agentur war Kemper Kommunikation mit Art Director Dominique During und Dorothea Hessel im Art Buying. Von Kundenseite war Bastian Schramm mit am Set. Die Postproduktion übernahm SUBLIME.

PHOTOGRAPHER: Anke Luckmann
AGENCY: Kemper Kommunikation
AB: Dorothea Hessel
AD: Dominique During
CLIENT: Porsche
POST PRODUCTION: Sublime Postproduction

Mehr im Portfolio http://www.selectedviews.de